배경
시대 악기, 해설
시대 악기가 무엇인지, 거트 현, 활, 음높이, 포르테피아노가 현대 악기와 어떻게 다른지, 그리고 그것으로 연주되는 콘서트에서 무엇을 기대할 수 있는지.
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시대 악기란 작곡가가 알고 있던 종류의 악기, 또는 그 현대적 복각품을 말합니다. 당대의 연주 양식에 맞춰 연주하면 위키피디아가 이른바 역사적 고증 연주라 부르는 것이 됩니다. 현악기의 경우 주요 차이는 거트현, 더 가벼운 부속품, 다른 형태의 활, 그리고 오늘날의 440Hz보다 낮은 조율입니다.
그 용어의 유래
위키피디아는 역사적 고증 연주(historically informed performance)를 클래식 음악 접근법의 하나로 정의하며, 작품이 구상된 시대의 접근 방식, 양식, 스타일에 충실하고자 하는 것을 목표로 한다고 설명합니다. 이는 연주 관행과 당시 사용되던 악기의 재현품일 수 있는 시대 악기라는 두 가지 축을 기반으로 합니다. 이 운동은 20세기 중후반 서구 국가들에서 발전했으며, 처음에는 중세, 르네상스, 바로크 음악을 대상으로 했고, 현재는 고전파와 낭만파 레퍼토리까지 아우르고 있습니다.
거트 스트링
거트 현은 양, 소 및 기타 동물의 창자로 만들어지며, ‘캣거트’라는 이름에도 불구하고 고양이는 결코 사용되지 않았습니다. 제2차 세계대전 이전에는 많은 바이올린, 류트, 기타에 거트 현이 사용되었고, 20세기 중반에는 강철과 나일론이 인기를 얻기 시작했습니다. 거트는 습도에 매우 민감하여 공기 중 습도에 따라 음높이가 변하고, 땀과 접촉하면 마모될 수 있습니다. 시대연주 운동에 종사하는 연주자들은 클래식, 바로크, 르네상스 음악이 처음 만들어졌을 당시의 소리를 재현하기 위해 여전히 거트 현을 사용합니다.
피팅과 리본
위키피디아의 바로크 바이올린 항목에 따르면, 오늘날 보편적으로 사용되는 턱받침은 19세기 초에야 발명되었고 어깨받침은 20세기의 발명품이라고 한다. 또한 바로크 활은 현대 활의 뚜렷한 안쪽 곡선과 달리 곧거나 바깥쪽으로 약간 휘어져 있으며, 이를 18세기 후반 프랑수아 투르트의 디자인과 연결 짓는다. 바이올린과 활에 가해진 이후의 변화들은 악기 전반의 소리와 음량을 증가시켰다고 설명한다.
포르테피아노
포르테피아노는 초기 형태의 피아노입니다. 위키피디아에 따르면 가죽으로 감싼 해머, 하프시코드처럼 가느다란 현, 그리고 대부분 금속 프레임이 없는 더 가벼운 몸체를 갖추고 있습니다. 터치가 가볍고 음색이 부드러우며 잔향이 짧고, 모차르트 시대의 음역은 약 5옥타브로 현대 피아노의 7옥타브 이상에 비해 좁습니다. 모차르트는 슈타인의 포르테피아노를 높이 평가했지만, 실제로는 약 900플로린에 안톤 발터의 악기를 구입해 소유했습니다. 현악기만으로 구성된 콘서트에서는 포르테피아노가 포함되지 않습니다.
내추럴 호른
내추럴 호른에는 밸브가 없습니다. 위키피디아에 따르면, 연주자는 입술로 음을 바꾸고, 벨 안쪽으로 손을 움직여 음높이를 조절하며, 크룩을 교체해 조성을 바꿉니다. 핸드 스토핑은 음높이를 최대 약 반음까지 높이고 음색도 변화시킵니다. 크룩은 1740년경부터 널리 사용되었으며, 내추럴 호른은 19세기 초 밸브 호른이 등장할 때까지 사용되었습니다. 모차르트의 호른 협주곡 4번은 오늘날 두 가지 악기 모두로 연주됩니다.
피치
1939년 이후로 가운데다음 A 음은 보통 440Hz로 설정되어 왔으며, 위키피디아는 442Hz도 흔하다고 언급합니다. 바로크 시대의 음높이는 현재 반음 낮은 415Hz로 설정되어 있고, 위키피디아에 따르면 포르테피아노와 같은 고전 시대 악기는 427Hz, 또는 더 일반적으로 430Hz로 조율됩니다. 음높이는 악보에 적힌 음이 같더라도 시대 악기 연주가 약간 다르게 느껴질 수 있는 이유 중 하나입니다.
교회에서 기대할 수 있는 것
성 안나 교회 콘서트 예약 페이지에는 빈 오케스트라 소속 연주자들로 구성된 현악 앙상블이 시대 악기로 연주한다고 안내되어 있습니다. 하지만 어떤 악기인지, 조율 방식은 어떠한지, 어떤 곡을 연주하는지는 명시되어 있지 않습니다. 따라서 여기서 포르테피아노와 내추럴 호른은 확정된 약속이 아닌 배경 설명에 불과합니다. 기대할 수 있는 것은 하이든, 모차르트, 베토벤 또는 슈베르트의 고전주의 프로그램을, 대부분의 현대 콘서트홀이 지어지기 훨씬 전에 세워진 공간에서 감상하는 경험입니다.
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이런 분께는 맞지 않습니다
시대악기 연주회는 현대 연주회의 더 나은 혹은 더 못한 버전이 아닙니다. 그것은 다른 소리입니다. 대규모 오케스트라의 풍성한 울림이나 콘서트 그랜드 피아노를 좋아하신다면 시대악기 연주가 조용하게 느껴질 수 있습니다. 모차르트가 살던 시대의 소리가 어땠을지 직접 듣고 싶으시다면, 콘서트 티켓 하나로 그 시대에 가장 가까이 다가갈 수 있는 기회가 될 것입니다.
자주 묻는 질문
시대 악기란 무엇인가요?
작곡가가 알던 그 시대의 악기, 혹은 그 악기의 현대적 복각품으로 그 시대의 연주 방식대로 들려드립니다.
시대 악기의 소리는 더 작게 들리나요?
위키피디아에 따르면 바이올린과 활의 후기 변화로 전체적인 소리와 음량이 증가했기 때문에, 초기 세팅은 일반적으로 더 가볍습니다.
바로크 피치란 무엇인가요?
위키피디아에서는 이를 415 Hz로 제시하는데, 이는 현대의 440 Hz보다 반음 낮은 음입니다. 클래식 악기는 427 또는 430 Hz로 조율됩니다.
출처