Фон
Історичні інструменти: пояснення
Що таке старовинні інструменти, чим кишкові струни, смички, висота строю та фортепіано відрізняються від сучасних, і чого очікувати від концерту, виконаного на них.
Забронювати концерт у церкві Святої Анни ↗Швидка відповідь
Історичні інструменти — це інструменти того типу, який знав композитор, або їхні сучасні копії. У поєднанні з виконавською манерою тієї епохи вони дають те, що Вікіпедія називає історично поінформованим виконавством. У струнних інструментів головні відмінності — це жильні струни, легша фурнітура та смички іншої форми, а також нижчий стрій, ніж нинішні 440 Гц.
Звідки походить цей термін
Вікіпедія визначає історично поінформоване виконавство як підхід до класичної музики, що прагне бути вірним підходу, манері та стилю епохи, у якій було задумано твір. Він спирається на два стовпи: виконавську практику та автентичні інструменти, які можуть бути репродукціями інструментів, що використовувалися за тих часів. Цей рух розвинувся в західних країнах у середині та другій половині двадцятого століття, спершу для середньовічної, ренесансної та барокової музики, а нині охоплює також класичний і романтичний репертуар.
Кишкові струни
Струни з кетгуту виготовляють з кишок овець, великої рогатої худоби та інших тварин; котів ніколи не використовували, попри назву «кетгут». До Другої світової війни багато скрипок, лютень і гітар натягували саме такими струнами, а сталь і нейлон набули популярності в середині двадцятого століття. Кетгут дуже чутливий до вологості, тому його висота звучання змінюється разом із повітрям, а від контакту з потом він може розтріпуватися. Музиканти руху автентичного виконавства досі використовують його, щоб відтворити, як звучала музика класицизму, бароко та Ренесансу, коли вона була новою.
Фурнітура та банти
У статті Вікіпедії про барочну скрипку зазначається, що підборіддя, яке сьогодні використовується повсюдно, було винайдене лише на початку дев'ятнадцятого століття, а плечові упори є винаходом двадцятого століття. Там також описано барочні смички як прямі або злегка вигнуті назовні, на противагу виразному внутрішньому вигину сучасної смички, що пов'язується з дизайнами Франсуа Турта наприкінці вісімнадцятого століття. Пізніші зміни в скрипці та смичку, йдеться далі, збільшили загальне звучання та гучність інструмента.
Фортепіано
Фортепіано — це ранній різновид піаніно. Вікіпедія описує молоточки, обтягнуті шкірою, тонкі струни, схожі на клавесинні, та легший корпус, який у більшості зразків не має металевої рами. Воно має легшу клавіатуру та м'якший тембр із меншим сустейном, а за часів Моцарта його діапазон становив близько п'яти октав проти понад семи в сучасного піаніно. Моцарт захоплювався фортепіано Штайна, але володів інструментом роботи Антона Вальтера, який придбав приблизно за 900 флоринів. Концерт лише для струнних не включатиме такого інструмента.
Натуральний ріг
Натуральна валторна не має вентилів. Згідно з Вікіпедією, виконавець змінює ноти губами, коригує висоту звуку, рухаючи руку всередині розтруба, і змінює тональність, замінюючи крооки. Приглушення рукою підвищує висоту звуку приблизно до півтону і також змінює тембр. Крооки набули широкого вжитку до 1740 року, а натуральна валторна залишалася у використанні до появи вентильних валторн на початку дев'ятнадцятого століття. Концерт для валторни № 4 Моцарта сьогодні виконують на обох різновидах інструмента.
Презентація
Від 1939 року ноту ля першої октави зазвичай налаштовують на 440 Гц, і Вікіпедія зазначає, що 442 Гц також поширені. Барочний стрій нині встановлено на 415 Гц, на півтону нижче, а Вікіпедія каже, що інструменти класичного періоду, як-от фортепіано-форте, налаштовують на 427 Гц або, частіше, на 430 Гц. Стрій — одна з причин, чому автентичне виконання може відчуватися трохи інакше, навіть коли ноти в партитурі ті самі.
Чого очікувати в церкві
На сторінці бронювання концерту в соборі Святої Анни зазначено, що музика виконується на історичних інструментах струнним ансамблем музикантів із віденських оркестрів. Однак не уточнюються ні інструменти, ні налаштування, ні твори. Тож фортепіано та натуральна валторна тут — радше атмосферний фон, а не обіцянка. На що ви справді можете розраховувати — це класична програма з творів Гайдна, Моцарта, Бетховена чи Шуберта у залі, збудованій задовго до появи більшості сучасних концертних залів.
Читати далі: Чи варто відвідати концерт у костелі Святої Анни?
Кому це не підходить
Концерт на автентичних інструментах — це не краща чи гірша версія сучасного. Це інше звучання. Якщо вам до вподоби повна потужність великого оркестру чи концертного рояля, автентичне виконання може здатися тихим. Але якщо ви хочете почути, як могла звучати музика за часів самого Моцарта, це, мабуть, найближче до тієї епохи, що може дати квиток на концерт.
Поширені запитання
Що таке історичні інструменти?
Інструменти, які знав композитор, або їхні сучасні копії, що звучать у стилі тієї епохи.
Чи звучать старовинні інструменти тихіше?
Вікіпедія зазначає, що пізніші зміни в конструкції скрипки та смичка підвищили загальну гучність і силу звучання, тому давніші конфігурації зазвичай легші.
Що таке барочний стрій?
Вікіпедія вказує 415 Гц — на півтону нижче за сучасні 440 Гц. Класичні інструменти налаштовують на 427 або 430 Гц.
Джерела